Critique d’album : TRENCHES Reckoner

Toute personne intéressée par le nouveau Tranchées le matériel a probablement manqué de Hâte le jour calembours après 14 ans. En parlant de Hâte le jour, Tranchées formé à l’origine après le chanteur Jimmy Ryan a quitté le groupe de metalcore chrétien susmentionné. Les débuts du groupe en 2008 La marée nous avalera tout entiers a apporté une bonne dose de post-rock et de sludge metal au style metalcore pour lequel Ryan était connu. C’était un son inhabituel pour Tooth & Nail Records, faisant essentiellement de ces gars l’équivalent de Isis ou S’effondrer pour les enfants du groupe de jeunes. Blague à part, le record tient après 14 ans, certainement assez pour que les fans s’accrochent à chaque mise à jour énigmatique de leur deuxième album. La libération de Calculateur est venu comme un voleur dans la nuit, et quel joyeux retour !

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Comme le premier pleinement étoffé Trenches single sorti en plus d’une décennie, « Eclipse » montre que le groupe n’est pas trop soucieux de capitaliser sur « Jimmy Ryan est dans un groupe de post-métal. » En fait, la syncope skronky de la chanson se rapproche de la nouvelle Zao (non, pas seulement Ryanc’est Carcasse-y râles vocales), rendu en moins de deux minutes ! Réellement, Calculateur dure moins de 40 minutes, étonnamment court après tant de temps pour amasser du matériel. Cela met beaucoup de poids sur la force des coupes choisies. A cet effet, « Eclipse » réussit avec son refrain mémorable et sa colère contagieuse. Ces pistes ont été choisies pour une bonne raison.

Ne fais pas d’erreur, Trencil s’agit toujours beaucoup de atmosphère. L’ouvreur « The Wrecking Age » peut s’ouvrir avec des tam-tams propulsifs et des changements de riff explosifs, mais la partie mosh impitoyable de la chanson trouve la feuille parfaite dans une vague monolithique d’accords rapides et d’une précision spacieuse. De la même manière, « Horizons » se présente comme la version metalcore des légendes noisecore C’est aujourd’hui le jour, avec une ventilation tout droit sortie de l’album Burning Bridges de HTD en 2004, entrecoupée de méditations nouilles plus adaptées au math rock ou même au prog.

Le charme de Calculateur se manifeste en cela Tranchées ne semble pas qu’ils essaient de retrouver leur son d’origine. La combinaison de metalcore, de sludge et de post-rock est là, mais des coupes plus courtes comme « Ties That Bind » et « The Raging Sea » frappent comme un coup de poing pour ceux qui s’attendent à la morosité morose de La marée.

Le premier commence par des rythmes explosifs féroces et des riffs vicieux en triolets de noires, tandis que le second rappelle l’ancienne approche « rock n roll avec pannes » de Ryan. Ryan équilibre sa voix caractéristique avec les hurlements plus graves du guitariste/claviériste Joel David Lauver. Des cris mélodiques aux cris ébouriffants, la chimie vocale est une couche de la confiance artistique Tranchées a maintenu en leur absence.

Des chants funèbres à combustion lente comme « La mort de tous les mammouths » affichent plus de Tranchéesla chimie, ainsi que la production immaculée de cet album. Dyllen Jérôme Nance les tambours ont un équilibre parfait entre clarté et grain, tandis que les nouveaux guitaristes Ross Montgomery et Échasses Carey cadre bien avec les styles établis par Cuve et bassiste Bill Scott. Tout cela semble si dynamique et granuleux, laissant la place aux mélodies vocales de « Lenticular Clouds » pour passer d’harmonies envolées à des réflexions discrètes. Ryans les cris prouvent leur polyvalence, ajoutant à l’émotion de la section mélodieuse de la chanson et jouant Cuvelors de son crescendo final.

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Tranchées double son dédain pour les étiquettes de genre, imprégnant les couplets d' »Empires » d’une combinaison inexplicable de grooves alt-rock et d’une tristesse presque gothique – en contraste avec la lourde dissonance de son motif central et une partie mosh digne de l’élite sludgecore (Amiral en colère stylée, bébé !). Même un numéro plus simple comme « Stillness » conserve des côtelettes d’écriture intéressantes. Ils savent quand diviser leurs arrangements en plusieurs couches et quand s’unir sur un riff punitif. Cela se fait sans non plus dépasser leur accueil, avec de multiples facettes de Tranchées‘ son pour se manifester efficacement.

L’intro immersive de la chanson principale montre l’avantage d’avoir trois guitaristes, offrant plus de façons de s’appuyer sur une idée simple. Cela fait également tomber le point médian dans un plus dépouillé le riff en sourdine attire plus l’attention. La capacité des tranchées à garder leurs chansons concises dans leur créativité rend difficile la réalisation l’outro instrumental « Remnants » a mis l’album au repos, car ses échos de guitare et ses percussions hypnotiques s’installent si rapidement.

Ce n’est pas souvent qu’un album de ce genre a tel une valeur de relecture facile, et prouve que la musique lourde atmosphérique n’est pas reléguée aux doubles LP. Tranchées n’avaient pas besoin de compenser leur absence par une entreprise colossale. Ils laissent leurs chansons parler d’elles-mêmes, et elles sont plutôt bonnes ! Voici à espérer l’attente pour plus Tranchées est un peu plus court que l’attente entre La marée et Calculateur.