Ce cow-boy nomade crée un EDM à partir de tumbleweed, de crotales et de Red Rock Canyons – EDM.com

Pour producteur et artiste multimédia Tone Ranger, la piste de danse est un point de connexion entre des paysages grandioses et l'expression humaine. Dessinant des paysages sonores de canyons de roches rouges, de routes ouvertes, de villes fantômes et d'anciens sites archéologiques, sa pratique hybride se situe quelque part entre un archéologue, un entomologiste et un astrologue, amplifiant les chants de la terre. Travaillant à partir de son «Rolling Studio» – un vieux camping-car – ce fabricant semi-nomade traverse des déserts d'altitude, des marais salants et des vallées, utilisant l'EDM comme véhicule pour englober de vastes palettes sonores, des voyages rituels, isolés et l'action communautaire.

Avec une formation en théorie de la musique classique et en musique de film et un amour du travail orchestral, Tone Ranger est aussi influencé par une histoire musicale mondiale étendue (de Aaron Copland, Charles Ives, et Ennio Morricone à Ali Farka Touré) tel qu'il est en s'imprégnant de paysages, de traditions locales et de pistes de danse à travers les États-Unis. À l'aide d'enregistrements sur le terrain pour construire des rythmes et créer des paysages sonores complexes et entrelacés, il a développé la pratique lors d'un voyage de recherche dans la jungle amazonienne, où il a abandonné son appareil photo et a cherché à cartographier les topographies du bassin de la jungle par le son. En écoutant à travers l'enregistreur la jungle amplifiée et sa cacophonie symphonique de chaos organisé, il a cherché à faire de la musique qui canalisait la conception sonore qu'il entendait dans la nature. Ses enregistrements Amazon figurent sur des versions récentes comme "Flow ", qui échantillonne les grillons.